Roy Lichtenstein - skaparen av stilen "pop art"

Anonim

En enastående konstnär från 1900-talet sammanställde han serier, andade nya liv i dem och tvingade tittarna att fokusera på huvudämnet, förkasta mindre detaljer. Tillräckligt i hans målningar och humor, och ironi över de klassiska exemplen på målning, inredda i modern stil. Kreativa kollegor, fotografer och kritiker fascinerades av de målningar som Roy Lichtenstein målade.

Barndom och ungdom

Den framtida konstnären föddes i förorterna till den vackraste och moderna staden i världen - New York. Hans föräldrar hade vanliga arbetare från medelklassen och, som de kunde, gav barnet en anständig utbildning. Först var det en kommunskola, men märkte pojkens talang (som förresten var mycket tveksam), de skickade honom för att studera på den prestigefyllda konstskolan.

Nya ovanliga saker som Roy, och nu började han vakna upp efter skönhet. Så mycket så att han efter examen från skolan tillbringade tid på eget initiativ att delta i klasserna i Student Art League. Tyvärr var en alltför stor summa pengar på universiteten i New York, och Roy Lichtenstein skickades till en högskola i Ohio som fokuserade på konsten.

Utbildning. Första stegen

Mastering av de klassiska teknikerna för målning, studier av sin historia, teoretiska discipliner och en relativt ny designriktning, försöker den framtida skaparen att hitta sin egen riktning i konsten, utveckla en stil och en genomsynlig ritningsstil. Men de första bilderna är för lika med verk av den berömda Picasso och Braque. Den unga mannen är fortfarande missnöjd med sig själv, men inte så mycket att det blir en verklig depression. Andra världskriget, som Amerika gick in i 1943, distraherar honom från tankar om den vackra. Alla som passade till tjänst skickades fram och Roy var inget undantag.

När kriget slutade med de allierade segern lyckades konstnären slutföra sin utbildning, få en magisterexamen och börja lära sig på alma mater.

Provpenna

Roy Lichtenstein, vars målningar inte var särskilt originella i början av sin karriär, höll sin första utställning 1948. Då producerade hon inte den förväntade spänningen. Man kan säga att arbetena gick obemärkt, eftersom de inte bära individualiteten hos den person som skapade dem. Dessa var utmärkta exempel på kubism, men bara det.

Efter en tid visas en annan utställning, den här gången på Manhattan, i New York. Att få erkännande i denna stad menade att dra ut en turjett. Kritiker märker verken. Kreativitet Roy Lichtenstein innehåller redan element av inte bara kubism, men också expressionism, det finns en speciell stil, inriktad på icke-standard scener och val av färger.

Oväntade ändringar

Efter en kort tidsperiod, i mitten av 50-talet av förra seklet, bestämmer konstnären att ändra stilen och stilen på hans verk. Han vill inte längre delta i klassisk målning, han lockas av masskonsten. Roy Lichtenstein uppmärksammar reklam, serier, teckningar, några minnesvärda bilder. Han tar dem som underlag och lägger till dem med sina ritningar, vilket gör dem till något nytt.

En sådan skarp vändning i början orsakade förvirring och avvisning av allmänheten, som var van vid en viss riktning i målning och inte ville visa flexibilitet. Men över tiden får konstnären Roy Lichtenstein de första rave recensionerna, fans och till och med finesser av den nya stilen visas.

På uppgången

På 60-talet kommer tiden för världsberömmelse. Varje konstälskare vet vem Roy Lichtenstein är. Bilder av hans önskan att ha alla prestigefyllda gallerier, utställningar i Europa och Amerika. Ny stil fick namnet "pop art". Och han blev inte bara vant, men fick också sina fans och anhängare.

Slutet av förra seklet var för konstnären scenen för den slutliga bildandet av hans konstriktning, fyller den med detaljer och idéer. Men så fort hans hjärnbarn lämnar den mysiga verkstaden och går in i den stora världen, upphör det att vara intressant för skaparen. Roy Lichtenstein återvänder till oförglömt bortglömd expressionism och abstraktion, vilket mycket förvånar sina fans.

Under en relativt kort tidsperiod kunde denna enastående konstnär skriva sig in i historien som författare till en autentisk ny stil. Dessutom blev han känd som skapare, som förändrade sättet att skriva flera gånger i sitt liv. Roy Lichtensteins arbete fungerar fortfarande som ett exempel för nybörjare, och hans målningar säljs på de mest prestigefyllda auktionerna.

Liechtenstein dog i slutet av 1900-talet, 1997. Han blev inte glömd av fans och vänner, men de dramatiska förändringarna som skedde med hans kreativa vision om sina egna målningar, var något alienerade allmänheten. Den andra vågen av popularitet kom senare, när redan anhängare, anhängare av den nya stilen, började extolera namnet på deras lärare och mentor.

Intressanta Artiklar

Drama "Kall sommar 53". Skådespelare, Roller, Kort historia

Maxim Dunaevsky: biografi och personligt liv

"Easy Money", Ostrovsky: sammanfattning, tema, karaktärer, analys av arbetet

Oblomov och Stolz: jämförande egenskaper eller anatomi?